jueves, 13 de diciembre de 2018

Perspectiva (50-52)

Vamos acabando el proyecto (solo quedan dos fotos para terminar), y nuestro amigo Fernando ha tenido a bien proponer una palabreja de las interesantes...

"Perspectiva" no es algo que sea fácil fotografiar cuando el fondo de tu estudio son 30cm. Así que, como siempre, era necesario echarle imaginación. Para hacer la foto de esta semana, he tenido que construirme yo mismo la perspectiva: un pozo de tableros de ajedrez que se deforman y que dejan ver, al final, la victoria del peón de negras (negro, bajito y cabezón, como cantaría Ana Torroja...).

En este caso, aunque la cámara ha sido la Fuji X-pro2, el objetivo utilizado no ha sido el clásico 80mm Macro f/2.8, sino el 14mm f/2.8, para aumentar la perspectiva en lo posible. Aunque la profundidad de campo con este objetivo es mucho mayor que con el macro, he asegurado con 7 tomas a ISO 200, f/11 y 1/15s.

Aunque a lo largo de este proyecto no he mostrado muchos "making of" de las fotos que hago, en esta ocasión, creo que merece la pena:

jueves, 6 de diciembre de 2018

Contraluz (49-52)

Aunque el concepto es sencillo (fotografía un elemento con la luz principal situada detrás del mismo), la ejecución en el mini estudio que utilizo en el proyecto no lo es tanto. En sí mismo, el contraluz de los objetos suele ser bastante pobre, ya que hay que buscar algo que se transparente (al menos en parte, dejando pasar algo de luz), y que genere un resultado atractivo, sin que se vea la iluminación utilizada. En fin, os aseguro que es un pequeño lío.

La primera idea fue utilizar algunas diapositivas para mostrar algo de mi trabajo de los años 80 y 90. El propio concepto de diapositiva hace que, para que pueda verse en la fotografía, deba haber un contraluz. Pero el caso es que el resultado no me terminaba de satisfacer. Finalmente, el cactus que tenemos en casa, y que nos recuerda a Andrés mientras que está en tierras vikingas (ese tipo de cosas que supongo que hacen todas las familias), ha servido perfectamente.

La luz viene de una lámpara led situada justo detrás del cactus, sin utilizar la cenital de la caja de luz. La iluminación frontal del cactus viene del propio ambiente, ya que esta hecha justo después de comer. Son 9 tomas, que aseguran un buen stacking para sacar todo enfocado, con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8 a ISO 200, f/8 y 1/15s.

miércoles, 28 de noviembre de 2018

Sentidos (48-52)

El tema de los sentidos da mucho juego cuando se trata de fotografiar objetos. La vista, el tacto, el oido, el gusto, el olfato... para todos ellos se pueden encontrar elementos cercanos que los representan. Finalmente me he decidido por un cuenco de meditación. Por un lado, si nunca has escuchado uno vibrar, te diré que es algo completamente relajante (por lo menos para mi). Por otro lado, cuando meditas, todos tus sentidos se funden. Te sientes uno contigo mismo...

En esta ocasión, para sacar todo enfocado he hecho 10 tomas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8 a ISO 200, f/9 y 1/4s. Posteriormente he cambiado el color del rulo sobre el que se encuentra. El azul original no me gusta mucho y creo que un naranja como el que he conseguido es más adecuado.

sábado, 24 de noviembre de 2018

Tiempo (47-52)

Lo que son las cosas... Esto de que las palabras de este proyecto salgan semana a semana hace que no puedas pensar con antelación los temas, y que el de una semana pueda pisarte el de la siguiente. Algo así me ha pasado con el tema anterior y con este. Tenía "guardado en mi memoria" el reloj que usé la semana pasada para cuando hiciera falta. Para el tema de movimiento pensé que iría bien y salió una foto que, si bien no es de las mejores, encaja perfectamente en el proyecto. Pero creo que habría encajado mejor en el tema de esta semana...

Sin embargo, ya dicen que cuando una puerta se cierra, se abre una ventana, así que tomé un reloj de arena para hacer esto:

Es una foto sencilla, que tiene la dificultad de la iluminación del reloj de vidrio. La que tiene la caja de luz que utilizo en este proyecto no quedaba bien, así que utilicé un flexo que ya he utilizado mas veces como luz continua y regulable y lo "lancé" contra una de las paredes blancas de la caja (a la izquierda según se ve la foto). Luego he retocado un poco el vidrio para que no haya zona quemadas.

En este caso son dos fotos nada mas (no me importaba un pequeño desenfoque en la parte delantera del reloj). Una de las fotos tiene la parte de arriba casi llena de arena y la otra la parte de abajo. Ambas están hechas a f/10, 1/4s e ISO 200 con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8.

sábado, 17 de noviembre de 2018

Movimiento (46-52)

Mi primera opción era tratar de captar el movimiento las aspas de un pequeño ventilador que tengo en el estudio, con el que ya hice una foto para un concurso social hace unos años. Pero resultó que las aspas eran transparentes y no había forma de captar el movimiento. Así que tocaba improvisar y me acorde de un reloj de mi abuela que tengo cerca del estudio. Captando un detalle con el minutero en instantes diferentes, la cosa podía quedar bien, y creo que así es:

Puesto que el reloj es casi plano, bastaron tres fotos para tener bien enfocado el fondo, la aguja de las horas y la de los minutos (en la posición final). Sobre esas tres capas acopladas, monte las capas de los "instantes anteriores". En cada una de esas capas hice una selección "gruesa" del minutero para poner como mascara y usé el modo de fusión "color más oscuro". Cada capa tiene un porcentaje de opacidad diferente para generar la sensación de movimiento.

Las fotos están hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8. Los datos técnicos son: ISO 200, f/8 y 1/4s.

sábado, 10 de noviembre de 2018

Fuerza (45-52)

A pesar de que tenía varias ideas par hacer esta foto fuera del miniestudio que utilizo en este proyecto, me ha costado bastante encontrar qué hacer para dar continuidad a las fotos que estoy haciendo. Tras unos días de inseguridad, me planteé utilizar un tornillo de banco que tengo en el garaje, y esa idea fue tomando fuerza a medida que me imaginaba diferentes elemento afectados por la fuerza del tornillo: nueces, huevos... Finalmente opte por una pelota de goma espuma, porque vi que la deformación que hacía era muy interesante, y porque podía ser un buen experimento para otra foto que tengo en la cabeza y que haré en las próximas semanas. Este es el resultado:

En este caso han sido 13 fotos utilizando la camera y objetivo habitual del proyecto: Fuji X-pro2 y 80mm Macro f/2.8. Los datos técnicos son:ISO 200, f/8 y 1/4s.

Solo quedan 7 semanas para terminar un reto que realmente no pensé que fuera capaz acabarlo cuando lo empezaba y ya estoy planteándome qué voy a hacer el año que viene... A veces pensar en el futuro te hace disfrutar tanto como cuando el futuro se hace presente.

lunes, 29 de octubre de 2018

Terror (44-52)

Desde luego, es una palabra muy acertada para esta semana dedicada a los muertos en todo el mundo.

En mi caso he optado por una pequeña calavera de atrezo, comprada para la ocasión, puesta sobre un montón de arena y revelada dando un toque tétrico. Una vez apiladas las fotos que permiten que el frontal esté completamente enfocado y la parte de atrás desenfadada, he puesto una capa negra y he ido borrando, muy poco a poco, la parte de la cara y del suelo. Finalmente he virado todo a sepia, porque el color original no me terminaba de convencer.

Aunque sólo quería enfocar el frontal, hice 8 tomas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8 a ISO 200, f/2.8 y 1/4s. Hay que tener en cuenta que a esa apertura, y a cortas distancias, la profundidad de campo es muuuuuuy pequeña... En este caso la iluminación no es la habitual del estudio en el que hago las fotos de este proyecto, sino una luz led reflejada contra la pared de la caja de luz.

Otoño (43-52)

Con las notas de la tercera estación de Vivaldi llega la semana 43. Formalmente llevamos bastante mas tiempo en Otoño, pero parecía que hasta este momento no nos habíamos dado cuenta.

En este caso, las hojas caídas representan bastante bien el concepto que todos tenemos del Otoño, y una visita a la sede de Telefónica me permitió encontrar unos cuantos Arces con sus hojas naranjas y rojas ya caídas. No pude resistirme, y aunque me temo que parecía un bicho raro seleccionando hojas caídas del suelo, me llevé unas cuantas a casa. Finalmente la foto seleccionada fue esta, hecha a la hoja mas pequeña de las que me traje ese día.

Se trata de 8 tomas realizadas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8 a ISO 200, f/8 y 1/8s. Alteré la temperatura de color en el revelado para cambiar el fondo (que era gris) y dar un tono aún más cálido a la hoja.

domingo, 21 de octubre de 2018

Desenfoque (42-52)

"Desenfoque" no es la mejor palabra cuando pretendes esforzarte por aprender los secretos del Stacking :).

En todo caso, me las he apañado para utilizarlo al tiempo que mantengo desenfocados algunos elementos relevantes de la imagen. Por algún cortocircuito cerebral, al leer la palabra de la semana pensé inmediatamente en esta imagen. Probablemente tenga que ver con las fotografías publicitarias, que son realmente fuertes. ¿Quién no ha visto un anuncio de Pandora, con una figura enfocada y el resto desenfocadas...? El caso es que, dicho y hecho, me puse manos a la obra.

Podría decir que la imagen final no salió a la primera, pero no sería del todo exacto. Primero probé esta composición, que no me terminaba de gustar vista en la cámara. Después hice otras composiciones, probé otros fondos, e incluso cambie de pulsera por una de bolitas de jade con unas estrellas de piedra. Tras tratar de procesarlas todas en PS, la que más me gustaba era la primera, pero en las tomas que había hecho no había sacado ninguna con el pelo del niño ni la mano izquierda de la niña enfocadas. Vuelta al estudio y nuevas tomas, esta vez las suficientes para asegurar que todo estaba enfocado correctamente.

Las 14 fotograbáis empleadas quizá sean demasiadas, pero la apertura que he utilizado ha sido f/2.8, y a esa distancia, la profundidad de campo es ridícula. Como las piedras de la izquierda están casi en el mismo plano que el niño, después de hacer el apilamiento he tomado la foto en la que enfocaba una parte de la niña para recuperar el desenfoque de esa parte. La cámara es la de siempre: Fuji X-pro2 con el 80mm Macro f/2.8, en este caso a ISO 200, f/2,8 y velocidad 1/125.

domingo, 14 de octubre de 2018

líneas (41-52)

Vuelvo a temas de juventud...

Se que os puede parecer raro, pero durante mi etapa de aprendizaje de fotografía macro, pasé mucho tiempo fotografiando cepillos. No son fáciles de fotografiar, porque enseguida te sales de la profundidad de campo. Y en aquellos tiempos disparaba diapositivas... Medía distancias, apuntaba los parámetros de la cámara y disparaba. Una semana después, veía los resultados. Cada 36 fotos me suponían 1.000 pesetas, y mi sueldo de becario daba para pocas pruebas. No me quiero imaginar las horas y las fotografías que habría hecho con una cámara digital.

Esta es la foto que se me ocurrió cuando vi el tema de esta semana. No se si os gustará, pero es lo que buscaba hacer. Ni más, ni menos.

Se trata de 6 tomas hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8, en este caso a 1/15, f/8 e ISO 200.

viernes, 12 de octubre de 2018

Luz (40-52)

La idea surgió inmediatamente. No tenía muy claro cómo la iba a hacer (ni si iba a ser capaz de hacerla), pero al final, todo este proyecto debe servir para aprender un poco más y convertirme en mejor fotógrafo. De hecho, todas la fotografías que uno hace, deben ir encaminadas a ese fin...

Ya os digo que no es fácil tratar de hacer una foto como la que traigo esta semana con un único disparo. No ya por los temas del enfoque y la necesidad de hacer stacking, como hago siempre o casi siempre (para mí eso es una única toma, aunque la haga por partes, porque estoy fotografiando el mismo objeto). Se trata de sacar los bordes de la bombilla y la luz del filamento a la vez. Puesto que ya sabía que era muy difícil (ya lo he intentado en otras ocasiones, en mi época de hacer fotos de microstock -puedes ver mi mini curso sobre microstock en la página de formación-), opte por hacer dos tomas diferentes y luego mezclarlas. Por un lado la bombilla apagada, y por otro, la bombilla encendida. Luego utilice la bombilla apagada como base y mezclé el filamento en Photoshop con el modo de fusión "Color más claro". El resultado es este:

Ambas fotos están hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm Macro f/2.8. La bombilla apagada se tomó a 1s, con f/8 e ISO 200 con una iluminación trasera lateral fuera de la caja de luz donde suelo hacer estas fotografías e hicieron falta 6 fotos para enfocar todo lo que quería sacar. El filamento se hizo también a f/8 e ISO 200, pero con 1/32000s, encendido a máxima potencia, también en 6 tomas. No tenía claro que el filamento no vibrase si usaba un tiristor para reducir la potencia (suele haber un zumbido en el sistema con estos sistemas por el corte brusco de corriente), así que no lo utilicé.

miércoles, 3 de octubre de 2018

Diversión (39-52)

Casi al mismo tiempo que aprendí a manejar una cámara de fotos, me inicié en los secretos del mus. Durante la época del instituto jugué mucho; tanto, que los días que entrábamos una hora mas tarde después de comer, me iba dos horas antes para poder jugar. Se me daba razonablemente bien. Como buen jugador de mus, diría que era el mejor del mundo... (en este juego o engañas al otro o te engañas a ti mismo). El caso es que el mus me trajo muchas horas de diversión, y para celebrarlo, aquí os dejo una buena mano...

Esta, por lo plano que es el objeto de enfoque, está hecha con una sola toma. En este caso, con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro (no es una sorpresa), a f/9 y 1/30, con ISO 200. Puesto que solo quería enfocar una zona muy estrecha pensé usar un f/4, pero enfocando en el rey de copas, el de bastos no quedaba completamente nítido. Según photopils, con esa apertura y enfocando a 40cm, la profundidad de campo es 0... A f/9 es 1 cm...

jueves, 20 de septiembre de 2018

Azul (38-52)

Esta es una foto nostálgica... Cuando compre mis primeros “inventos” para hacer macros (unos anillos de extensión) con mi Minolta XD5, me dedicaba a hacer fotos de texturas de hilos, cuerdas, cepillos y un montón de cosas más. Me trae muy buenos recuerdos...

Se trata de tres bobinas de hilo de coser de tres colores azul de la misma gama. Esta está tomada con el equipo habitual (Fuji Xpro2 y 80mm f/2.8 macro), con 6 tomas a ISO 200, 1/4s y f/11. En Photoshop he tocado los hilillos blancos, como de pelusa, que tienen estas bobinas, para que quedaran más azulados y no despistaran mucho.

sábado, 15 de septiembre de 2018

Cielos (37-52)

La propia palabra elegida para esta semana, pero entre dos exclamaciones, es lo primero que se me ocurrió al leerla:

¡CIELOS!

No resulta fácil hacer una foto de los cielos en un estudio de 30cm de lado... Así que no quedó más remedio que estrujarme la mollera (y pedir socorro a los mas cercanos). Gracias al prestamos de una maqueta de avión (de unos 20 cm), y a unas bolas de algodón unidas por alfileres, consigo superar la semana con una foto que creo que pasa el corte.

En este caso hice cuatro fotos diferentes, cada una de ellas hecha con varias tomas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro. La primera es el avión: 10 fotos con diferentes puntos de enfoque. Las nubes fueron fotografiadas por separado (con entre 3 y 4 tomas para cada una) y fusionadas después con Photoshop. Como os digo, el resultado me parece digno para lo que buscaba.

domingo, 9 de septiembre de 2018

Hobby (36-52)

Este es un tema fácil para mi... En mi vida he tenido (y tengo) muchas aficiones. Mi filosofía de vida se basa en tener una ocupación fuera del trabajo que sea tan fuerte, que haga que me olvide de él. Mi problema es que si no tuviera esas aficiones, probablemente estaría trabajando todo el día...

Podía haber elegido cualquier objeto relacionado con la fotografía, que es el hobby al que me he dedicado con más esfuerzo y desde hace más tiempo, pero opté por otros hobbies menores, como la pintura de miniaturas de Warhammer. Sí, esa es una de mis aficiones frikis. Junto a los juegos de mesa y, en otra época, los juegos de cartas coleccionables como Magic. Algunos de los elementos de los juegos ya han salido en fotos de este proyecto. En las primeras fotos podéis ver a un hombrecito de "Carcassonne" rojo y una ciudad formada por casas de "Los colonos de catan". Son dos de mis juegos de mesa favoritos.

Pero como digo, pensé que podía hacer algo con unas cuantas figuras de Warhammer, así que rescaté al Principe Tyrion, de los Altos Elfos, y unos cuantos ogros de mis ejércitos, y monté una pequeña escena bélica. Que no os parezca que el príncipe lo tiene todo perdido, que un elfo, siempre es un elfo...

En esta ocasión hay 14 tomas, para enfocar cada elemento, hechas a 1/4s, f/10 e ISO 200 con la Fuji Xpro2 y el 80mm f/2.8 macro.

lunes, 27 de agosto de 2018

Impar (35-52)

35, impar, negro, pasa.

Estoy seguro de que a algún otro compañero de viaje en este juego de 52 semanas/52 palabras se le ocurrirá esto mismo. A mi me encaja perfectamente en el proyecto, y esta foto es bastante más macro que otras que he hecho. Cuando haces las fotos tan de cerca (la ruleta no es muy grande: los números miden 8 mm de alto y la bola menos de 6...), los objetivos cambian mucho el encuadre cuando varías el enfoque. Eso hace que haya mucha diferencia entre las 15 fotos que he utilizado, y que haya tenido que recortar más de lo que inicialmente quería (aunque el encuadre final me gusta). Las fotos están hechas con el equipo habitual (Fuji Xpro2 y 80mm f/2.8 macro), a 1/8s, f/11 e ISO 200.

miércoles, 22 de agosto de 2018

Dolor (34-52)

Última fotografía del segundo tercio del proyecto, al que llegamos, no sin dolor... Inicié el proyecto con una fotografía en blanco y negro (sombras), y en aquel momento pensé que la mayoría de las fotos que hiciera serían monocromas. En realidad, el tiempo me ha quitado la razón, y el color predomina en el proyecto. Eso no quita para que algunos temas prefiera hacerlos menos alegres, como este...

El dolor que se quiere infligir a otro por medio de un ritual macabro es un buen tema para un pequeño bodegón, y puede aportar algo interesante al proyecto (aunque el muñeco se parezca más al jefe Wiggum o a su hijo Ralph y pueda dar cierta risa...)

En este caso son siete tomas (aunque hice unas 24, por la obsesión de que todos los alfileres estuvieran enfocados), hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, tomadas a ISO 200, 1/15 y f/11.

martes, 14 de agosto de 2018

manos (33-52)

Una naturaleza muerta de una manos... Esto de las vacaciones me afecta a la creatividad porque no he podido hacer mas que lo que me parece mas obvio: un conjunto de guantes. He destacado el que está por encima modificando su luminosidad para que se aprecie mejor en el montón, un poco más oscurecido. Puesto que los guantes son azules, he optado por un fondo del mismo color.

Se trata de 9 tomas hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro a f/11, 1/4 de segundo e ISO 200.

miércoles, 8 de agosto de 2018

Cotidiano (32-52)

Pocas cosas mas cotidianas que el pan nuestro de cada día... Y en el proyecto en el que estoy metido, un bodegón con unas rebanadas de pan cabe estupendamente. En este caso, igual que ocurrió con las piedras de "relax", he preferido mantener desenfadada la arpillera de delante y de detrás, procurando enfocar todo el trozo de pan con el máximo detalle posible.

Aunque hice tomas suficientes para dejar todo enfocado, finalmente solo he utilizado las 7 que enfocaban el pan. Están tomadas con la Fuji x-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, a f/8, 1/15s e ISO 200. La Luz real es cenital y algo lateral, y luego he jugado con los niveles en Photoshop. Espero que os guste.

martes, 31 de julio de 2018

Repetición (31-52)

A lo largo de este proyecto, tengo tiempo para ir pensando en objetos que intentaré fotografiar cuando la palabra de la semana sea propicia. Esta semana ha sido una de esas.

El dominó que tenéis en la imagen era de mi abuelo. No llegue a conocerle, al menos de manera consciente, ya que se nos fue cuando yo tenía unos pocos meses. No tengo muchas cosas suyas. Junto a las fotografías en las que aparece, la mayoría hechas por mi padre, este dominó es una de ellas, y quería que apareciese en el proyecto.

La cosa no ha sido compleja: fondo negro y 7 fotografías para garantizar que cada una de las fichas está enfocada. Probablemente podría haber hecho algo mejor, pero en este caso, me quedo con el recuerdo que no tuve.

Fuji X-pro2 con el 80mm f/2.8 macro, a f/8, 1/15 y e ISO 200.

jueves, 26 de julio de 2018

Altura (30-52)

Hacía tiempo que no tenía un tema complicado. Hacer una foto de "altura" en un espacio reducido es algo realmente complejo. En todo caso, y después de darle unas cuentas vueltas y con la consabida ayuda familiar, finalmente he llevado a término un par de ideas. Después de revelar ambas, hay una que me gusta más que la otra:

Como veis, se trata de una jirafa, de esas que venden en las tiendas de chuches. Pocas cosas reflejan mejor la altura que este animal, con un cuello que no me quiero ni imaginar con dolor de cervicales... El fondo es un foam con trazos de tigre, convenientemente desenfocado y en el que he alterado un poco el color, añadiéndole unos toques verdosos. La foto está tomada con una apertura muy pequeña (la mínima, f/2.8) y 7 tomas apiladas. La cámara y el objetivos son los de siempre (Fuji X-pro2 y 80mm f/2.8 macro), a ISO 200 y velocidad 1/300s

sábado, 21 de julio de 2018

Relax (29-52)

Una entrada relajante para ir pensando ya en las vacaciones. Buscaba una foto con alguna imagen más o menos Zen, y se me ocurrió amontonar unas cuantas piedras. Para los curiosos, las piedras son del "ajuar" de cosas que tengo para hacerles fotos en algún momento. Es cierto que inicialmente las cogí para decorar maquetas, pensando en escenarios de Warhammer (sí, también he pintado miniaturas en algún momento de mi vida, e incluso he jugado con ellas...), pero hace tiempo que pasaron a formar parte del conjunto objetos que están ahí para cuando hagan falta. Y esta semana les ha llegado su hora. Las piedrecitas que las acompañan como base son del mismo lugar...

La foto, aunque pueda no parecerlo, está hecha en estudio. El sol que se aprecia es completamente artificial y está puesto ahí con Photoshop. Si queréis saber como lo he hecho, tenéis un video de Ildefonso Segura que os cuenta los detalles. El fondo es un foam azul y para darle un toque mas cálido a las piedras, he manipulado la temperatura de color en Lightroom

En este caso quería que las piedrecitas de delante y de detrás estuvieran desenfocadas, pero que las piedras apiladas estuvieran completamente nítidas. Para ello he utilizado cinco fotos con diferentes puntos de enfoque, porque quería utilizar un diafragma abierto. Están tomadas con la Fuji Xpro-2 y el 80mm f/2.8 a f/4, 1/125 e ISO 200.

sábado, 14 de julio de 2018

Blanco (28-52)

Tenía ganas de explorar cómo de fotogénico es un paquete de folios. Es una de esas imágenes que tengo en la cabeza desde hace tiempo, pero que no me había puesto nunca a generar. La excusa perfecta ha venido de la palabra de esta semana: "Blanco".

Debo reconocer que tenía tan clara la imagen, que este ha sido el primer intento. Probablemente explore otras configuraciones en otro momento, pero para completar la foto de la semana me parece más que correcta. No se trata más que de un juego de blancos con líneas negras y sombras muy blandas y ligeras que forman una composición que, a mi, me gusta. Debo reconocer que dudé entre enfocar sólo la esquina del taco de folios o mantener todo enfocado. Al final, venció lo segundo por la coherencia del proyecto (es cierto que hay una foto en la que me salté esto del enfoque total, pero es porque no tenía sentido en ese caso). Me guardo la foto de la esquina para otra ocasión... :).

Equipo: fuji X-pro2, 80mm f/2.8 a f/16, 1/4s e ISO 200. Número de fotografías apiladas: 8.

domingo, 8 de julio de 2018

Cenital (27-52)

Empezamos la segunda parte del año mirando las cosas desde arriba. La visión cenital es una aproximación muy interesante a la realidad en el mundo de la fotografía. En general, cualquier punto de vista que no sea el habitual, es un punto de vista interesante, no solo en la fotografía, sino en cualquier elemento de la vida...

En este caso os traigo una pequeña historia: la vida de unos granos de maíz durante un breve lapso de tiempo. Se trata de tres fotografías diferentes, mezcladas posteriormente. He hecho un tratamiento al blanco del fondo para eliminar las sombras, porque me parecía más cenital...

En este caso no he usado el equipo habitual. Aunque la cámara sí es la Fuji X-pro2, el objetivo es el 35mm f/2, a f/5, para que el blanco del fondo no salga enfocado, 1/25s e ISO 200. Con el 80mm macro f/2.8 tenía que alejarme demasiado de la lata para sacarla a este tamaño, y no merecía la pena para algo que es prácticamente plano. En cuanto al numero de fotos para enfocar todo, la lata de la izquierda sólo es una foto, y las otras dos son cinco cada una.

domingo, 1 de julio de 2018

Mitad (26-52)

Hemos llegado a la mitad del año, a la mitad de este proyecto, y a la fotografía que lleva por tema "Mitad". No es que sea muy original, pero está bien traído :)

A diferencia de la semana pasada, en la que tuve mas tiempo, en esta he tenido que esperar al fin de semana para hacer la foto, y aunque tenía varias ideas en la cabeza, no me terminaban de cuadrar. Finalmente, la idea ganadora ha sido ésta:

En esta ocasión, por la complejidad del cuchillo y la madera, han sido 19 fotos apiladas (y aun he tenido que clonar algunas partes, porque no todo ha salido enfocado...). Tras el procesado habitual, le he dado un virado a sepia. Se que suena raro, pero he utilizado la misma técnica que uso para virar a sepia las fotografías en blanco y negro, para dar un toque un poco más cálido a la foto. No me terminaba de gustar como quedaba con La Luz natural... Las herramientas, han sido las habituales: Fuji X-pro2, con el 80mm f/2,8 macro, a 1/15s, f/9 e ISO 200.

Como curiosidad, por la postura en la que he estado en el estudio, creo que es la foto que he hecho desde más lejos, o lo que es lo mismo, la que tiene un campo de imagen más grande. Ya conocéis los límites que me he auto impuesto para este proyecto...

martes, 19 de junio de 2018

Sol (25-52)

La entrada capicua, cuando estamos a punto de alcanzar la mitad del proyecto, ha correspondido al Sol. Sin duda, una buena palabra si piensas en lo que le ha costado salir este año, vestido de nubes negras como para una foto predecible de Mellado. En general las nubes nos alegran la vida a los fotógrafos: sus texturas en el cielo, sus sombras mas blandas... pero el sol nos alegra la vida a los humanos, y somos más que fotógrafos...

Costaba poner en el entorno donde hago las fotos al sol. He probado con uno de cartón piedra, pero resultaba demasiado grande para lo que estoy haciendo este año. Al final, la inspiración ha llegado en forma de gafas usadas, baqueteadas por otros soles de otros tiempos (este año, desde luego, aun no habían salido a relucir). He tenido que cambiar la orientación del lugar donde hago las fotos, ya que el sol no da nunca en el microestudio donde suelo colocar los objetos que fotografío. Pero creo que el resultado ha merecido la pena.

Siete fotos para enfocar gafas, base y entorno, hechas (como siempre) con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, en este caso cerrado casi a tope (f/20) para generar esa estrella solar, a 1/15 e ISO 200. Tras el ajuste de las capas y el enfoque, he clonado un buen montón de arañazos que tienen los cristales, para dar una imagen usada, pero no demasiado desastrosa. Al final, he quedado contento con el resultado.

jueves, 14 de junio de 2018

Libros (24-52)

En 1605, Juan de la Cuesta imprimía una novela escrita por don Miguel de Cervantes y Saavedra. Ese libro es, a decir de todos los que saben mucho más que yo de estas cosas, el más importante de los que se han escrito en la lengua de Castilla. Por este motivo, cuando vi el tema de esta semana pensé que, de una manera u otra, debía fotografiar un ejemplar de "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha".

Para que no fuera una simple fotografía a una edición cualquiera, he tomado la edición facsímil que la Junta de Comunidades de Castilla-la Mancha editó en 2005, y le he añadido un pin que representa al caballero de la triste figura y a su fiel escudero, Sancho. Una fotografía hecha a tan corta distancia y con tanto detalle, dificulta mucho la técnica de apilar fotografías. En esta ocasión he utilizado 15, tomadas a 1/15s, f/10 e ISO 200 con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro.

miércoles, 13 de junio de 2018

Un vistazo a mis retratos de la temporada 2017-2018

Los que habéis seguido regularmente mi blog durante los últimos meses, sabéis que durante la temporada de concursos sociales suelo ir publicando las fotos con las que participo en cada uno de ellos. Al final de la temporada, algunos años he hecho un post como este (otros años el trabajo ha provocado que cuando he tenido tiempo para publicarlo fuera demasiado tarde y no tuviera sentido). Aprovechando que este año sí puedo hacerlo os presento todas las fotografías con las que he participado, con los temas como pie de foto. Disfrutadlas.


Libre (Color)


Minimalismo


Punto de fuga


Macro


Detrás de la cámara


Libre (Monocolor)


Retrato


Larga exposición


Multiexposición


Impresionismo


Escritor o poeta (texto integrado en la foto)


Retrato-1 (serie de 3 fotografías)


Retrato-2 (serie de 3 fotografías)


Retrato-3 (serie de 3 fotografías)

sábado, 9 de junio de 2018

Antiguo (23-52)

Fotografiar algo antiguo no es de las cosas mas difíciles cuando te enfrentas a un microbodegón. Hay cientos de cosas que tenemos en todas las casas que pueden valer perfectamente. En este caso, he optado por unas monedas de 5 pesetas que guardamos en casa y que toda la familia vamos utilizando como arras en las bodas. Hay monedas de la primera República Española, de Amadeo I, y de Alfonso XII. La Bolsa no es la que utilizamos habitualmente, pero queda mejor esta que la original.

Como es habitual, son 10 fotos apiladas para garantizar que todo queda enfocado, y luego procesadas por zonas (las monedas, la bolsa y la superficie donde están). Las fotos están hechas con la Fuji X-pro2, con el 80mm f/2.8 a f/11, 1/8 e ISO 200.

sábado, 2 de junio de 2018

Reflejos (22-52)

El reflejo de la botella en una copa de buen vino... Una de las primeras imágenes que se me vino a la cabeza al leer la palabra que había que plasmar esta semana. Tiene la dificultad de cuidar la iluminación, quitar los reflejos que no queremos ver y dejar sólo aquellos que sí deben aparecer en la imagen. este es el resultado final:

Nuevamente es un stack de 8 fotos hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8, esta vez en un modo mas "Macro" que lo habitual (bueno, la semana pasada también lo fue). Están hechas a 1/2s, f/11 e ISO 200. El vino es un Viñedo Antiguo de Torre Oria. Un vino que para los que no sabemos mucho de esto está muy bueno y tiene un precio ridículo... Insisto en que yo no se mucho de vinos, pero la relación calidad precio es excelente. Para los que tampoco sepáis de vinos, pero sí de objetivos, es comparable al 50mm f/1.8 de canon. Además el color mola en las fotos.

domingo, 27 de mayo de 2018

Musica (21-52)

La música y la fotografía son artes paralelas que iluminan dos sentidos bien diferentes. Quizá por eso me gusta fotografiar músicos, instrumentos y cualquier escena en la que intentar traer al espectador los sonidos que pudiera estar escuchando cuando tomé la imagen. Quizá por eso, este tema me ha resultado especialmente sencillo. Simplemente, me gusta hacer fotos relacionadas con la música.

Para no perder el ritmo, pensé en hacer un macro de verdad, y presentaros una pequeña parte de mi flauta travesera. Antes de que preguntéis, es una de mis tareas pendientes... no controlo suficiente la respiración, y termino ahogándome :). En todo caso, es fotogénica, creo yo.

En esta ocasión se trata de 6 fotografías tomadas con el equipo habitual de este proyecto (Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro), a f/11, 1/2s e ISO 200. Tras el procesado habitual, está pasada a blanco y negro e incluida una capa para virar las luces a un sepia y los negros a un azul. Se trata de un virado que me gusta mucho, y que ya he descrito en alguna ocasión en el blog.

jueves, 24 de mayo de 2018

La cascada de los dioses en Imaginaria

La Universidad Jaume I, de Castellón, organiza cada primavera un evento fotográfico que debo reconocer que me da muchísima envidia... Se trata de "IMAGINARIA", y este año aglutina 45 exposiciones, además de otro montón de actividades paralelas. En las exposiciones colaboran algunas de las asociaciones fotográficas levantinas, y en particular, de manera muy activa, el Grupo Fotogàfic d'Almenara (GFAL). Como algunos sabéis, hace poco más de un año me uní a este grupo, para tratar de aprender de los Maestros que en él se prodigan, que son unos cuantos.

La exposición organizada directamente por GFAL puede verse desde el 2 de mayo al 2 de junio de lunes a viernes, de 9 a 13 h y de 16.30 a 20.30 h en el Centro Municipal de Cultura «Paulo Freire»
, Carrer Major, 103. Almenara. En ella participo con una de mis fotos de Islandia, "La cascada de los Dioses".

La foto está hecha en Godafoss, con la Fuji X-pro2 y el 14mm f2/8. Tiene un filtro ND de 10 pasos, y una exposición de 2,1s (sí: a Islandia hay que llevarse el trípode, de manera obligatoria; de hecho, creo que si intentas entrar en el país con cámara y sin trípode, no te dejan... :) ), f/11 e ISO 200. Disfrutadla.

domingo, 20 de mayo de 2018

Arquitectura (20-52)

El tema de la semana no ha resultado más difícil que el localizar la caja de lego de mis hijos, guardada en uno de los armarios-trasteros de la buhardilla. No hay mucha historia más que contar. En esta ocasión no he querido presentar todo enfocado (solo el primer plano, para lo que he usado 4 capas); he preferido dejar desenfocada la casa casi construida, a falta solamente de la instalación de la puerta que tenemos en primer plano.

Las fotos están tomadas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, con una apertura de f/4 a 1/60 e ISO 200.

martes, 15 de mayo de 2018

Ultimo concurso social de la temporada

Termina la temporada 17/18 con un concurso social que ha tenido por tema "Reportaje", y para el que había que entregar una colección de tres fotografías. El que pidamos una colección en el ultimo concurso es algo habitual, que permite a los fotógrafos que empiezan practicar en esto de tratar de buscar fotografías que tengan cierta unidad. Para mi reto personal de este año, en el que en estos concursos estoy presentando retratos, pensé en un primer momento en un reportaje de alguna fiesta o mercado medieval.

Me recorrí un par de eventos de este tipo, sin terminar de decidirme par el conjunto de fotografías que lograba. Al final he optado por una serie de retratos tomados en el mercado de Otavalo, en Ecuador. Creo que la serie y la composición son correctas, y sin ser la mejor serie del mundo, me permite terminar este año cumpliendo con mi reto. No he obtenido resultados muy buenos, pero sí he aprendido bastantes cosas, que es lo que hay que buscar en este tipo de actividades.

Las tres fotos que os dejo a continuación están hechas con la Fuji X100s, que es mi compañera natural de viajes.