jueves, 20 de septiembre de 2018

Azul (38-52)

Esta es una foto nostálgica... Cuando compre mis primeros “inventos” para hacer macros (unos anillos de extensión) con mi Minolta XD5, me dedicaba a hacer fotos de texturas de hilos, cuerdas, cepillos y un montón de cosas más. Me trae muy buenos recuerdos...

Se trata de tres bobinas de hilo de coser de tres colores azul de la misma gama. Esta está tomada con el equipo habitual (Fuji Xpro2 y 80mm f/2.8 macro), con 6 tomas a ISO 200, 1/4s y f/11. En Photoshop he tocado los hilillos blancos, como de pelusa, que tienen estas bobinas, para que quedaran más azulados y no despistaran mucho.

sábado, 15 de septiembre de 2018

Cielos (37-52)

La propia palabra elegida para esta semana, pero entre dos exclamaciones, es lo primero que se me ocurrió al leerla:

¡CIELOS!

No resulta fácil hacer una foto de los cielos en un estudio de 30cm de lado... Así que no quedó más remedio que estrujarme la mollera (y pedir socorro a los mas cercanos). Gracias al prestamos de una maqueta de avión (de unos 20 cm), y a unas bolas de algodón unidas por alfileres, consigo superar la semana con una foto que creo que pasa el corte.

En este caso hice cuatro fotos diferentes, cada una de ellas hecha con varias tomas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro. La primera es el avión: 10 fotos con diferentes puntos de enfoque. Las nubes fueron fotografiadas por separado (con entre 3 y 4 tomas para cada una) y fusionadas después con Photoshop. Como os digo, el resultado me parece digno para lo que buscaba.

domingo, 9 de septiembre de 2018

Hobby (36-52)

Este es un tema fácil para mi... En mi vida he tenido (y tengo) muchas aficiones. Mi filosofía de vida se basa en tener una ocupación fuera del trabajo que sea tan fuerte, que haga que me olvide de él. Mi problema es que si no tuviera esas aficiones, probablemente estaría trabajando todo el día...

Podía haber elegido cualquier objeto relacionado con la fotografía, que es el hobby al que me he dedicado con más esfuerzo y desde hace más tiempo, pero opté por otros hobbies menores, como la pintura de miniaturas de Warhammer. Sí, esa es una de mis aficiones frikis. Junto a los juegos de mesa y, en otra época, los juegos de cartas coleccionables como Magic. Algunos de los elementos de los juegos ya han salido en fotos de este proyecto. En las primeras fotos podéis ver a un hombrecito de "Carcassonne" rojo y una ciudad formada por casas de "Los colonos de catan". Son dos de mis juegos de mesa favoritos.

Pero como digo, pensé que podía hacer algo con unas cuantas figuras de Warhammer, así que rescaté al Principe Tyrion, de los Altos Elfos, y unos cuantos ogros de mis ejércitos, y monté una pequeña escena bélica. Que no os parezca que el príncipe lo tiene todo perdido, que un elfo, siempre es un elfo...

En esta ocasión hay 14 tomas, para enfocar cada elemento, hechas a 1/4s, f/10 e ISO 200 con la Fuji Xpro2 y el 80mm f/2.8 macro.

lunes, 27 de agosto de 2018

Impar (35-52)

35, impar, negro, pasa.

Estoy seguro de que a algún otro compañero de viaje en este juego de 52 semanas/52 palabras se le ocurrirá esto mismo. A mi me encaja perfectamente en el proyecto, y esta foto es bastante más macro que otras que he hecho. Cuando haces las fotos tan de cerca (la ruleta no es muy grande: los números miden 8 mm de alto y la bola menos de 6...), los objetivos cambian mucho el encuadre cuando varías el enfoque. Eso hace que haya mucha diferencia entre las 15 fotos que he utilizado, y que haya tenido que recortar más de lo que inicialmente quería (aunque el encuadre final me gusta). Las fotos están hechas con el equipo habitual (Fuji Xpro2 y 80mm f/2.8 macro), a 1/8s, f/11 e ISO 200.

miércoles, 22 de agosto de 2018

Dolor (34-52)

Última fotografía del segundo tercio del proyecto, al que llegamos, no sin dolor... Inicié el proyecto con una fotografía en blanco y negro (sombras), y en aquel momento pensé que la mayoría de las fotos que hiciera serían monocromas. En realidad, el tiempo me ha quitado la razón, y el color predomina en el proyecto. Eso no quita para que algunos temas prefiera hacerlos menos alegres, como este...

El dolor que se quiere infligir a otro por medio de un ritual macabro es un buen tema para un pequeño bodegón, y puede aportar algo interesante al proyecto (aunque el muñeco se parezca más al jefe Wiggum o a su hijo Ralph y pueda dar cierta risa...)

En este caso son siete tomas (aunque hice unas 24, por la obsesión de que todos los alfileres estuvieran enfocados), hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, tomadas a ISO 200, 1/15 y f/11.

martes, 14 de agosto de 2018

manos (33-52)

Una naturaleza muerta de una manos... Esto de las vacaciones me afecta a la creatividad porque no he podido hacer mas que lo que me parece mas obvio: un conjunto de guantes. He destacado el que está por encima modificando su luminosidad para que se aprecie mejor en el montón, un poco más oscurecido. Puesto que los guantes son azules, he optado por un fondo del mismo color.

Se trata de 9 tomas hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro a f/11, 1/4 de segundo e ISO 200.

miércoles, 8 de agosto de 2018

Cotidiano (32-52)

Pocas cosas mas cotidianas que el pan nuestro de cada día... Y en el proyecto en el que estoy metido, un bodegón con unas rebanadas de pan cabe estupendamente. En este caso, igual que ocurrió con las piedras de "relax", he preferido mantener desenfadada la arpillera de delante y de detrás, procurando enfocar todo el trozo de pan con el máximo detalle posible.

Aunque hice tomas suficientes para dejar todo enfocado, finalmente solo he utilizado las 7 que enfocaban el pan. Están tomadas con la Fuji x-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, a f/8, 1/15s e ISO 200. La Luz real es cenital y algo lateral, y luego he jugado con los niveles en Photoshop. Espero que os guste.

martes, 31 de julio de 2018

Repetición (31-52)

A lo largo de este proyecto, tengo tiempo para ir pensando en objetos que intentaré fotografiar cuando la palabra de la semana sea propicia. Esta semana ha sido una de esas.

El dominó que tenéis en la imagen era de mi abuelo. No llegue a conocerle, al menos de manera consciente, ya que se nos fue cuando yo tenía unos pocos meses. No tengo muchas cosas suyas. Junto a las fotografías en las que aparece, la mayoría hechas por mi padre, este dominó es una de ellas, y quería que apareciese en el proyecto.

La cosa no ha sido compleja: fondo negro y 7 fotografías para garantizar que cada una de las fichas está enfocada. Probablemente podría haber hecho algo mejor, pero en este caso, me quedo con el recuerdo que no tuve.

Fuji X-pro2 con el 80mm f/2.8 macro, a f/8, 1/15 y e ISO 200.

jueves, 26 de julio de 2018

Altura (30-52)

Hacía tiempo que no tenía un tema complicado. Hacer una foto de "altura" en un espacio reducido es algo realmente complejo. En todo caso, y después de darle unas cuentas vueltas y con la consabida ayuda familiar, finalmente he llevado a término un par de ideas. Después de revelar ambas, hay una que me gusta más que la otra:

Como veis, se trata de una jirafa, de esas que venden en las tiendas de chuches. Pocas cosas reflejan mejor la altura que este animal, con un cuello que no me quiero ni imaginar con dolor de cervicales... El fondo es un foam con trazos de tigre, convenientemente desenfocado y en el que he alterado un poco el color, añadiéndole unos toques verdosos. La foto está tomada con una apertura muy pequeña (la mínima, f/2.8) y 7 tomas apiladas. La cámara y el objetivos son los de siempre (Fuji X-pro2 y 80mm f/2.8 macro), a ISO 200 y velocidad 1/300s

sábado, 21 de julio de 2018

Relax (29-52)

Una entrada relajante para ir pensando ya en las vacaciones. Buscaba una foto con alguna imagen más o menos Zen, y se me ocurrió amontonar unas cuantas piedras. Para los curiosos, las piedras son del "ajuar" de cosas que tengo para hacerles fotos en algún momento. Es cierto que inicialmente las cogí para decorar maquetas, pensando en escenarios de Warhammer (sí, también he pintado miniaturas en algún momento de mi vida, e incluso he jugado con ellas...), pero hace tiempo que pasaron a formar parte del conjunto objetos que están ahí para cuando hagan falta. Y esta semana les ha llegado su hora. Las piedrecitas que las acompañan como base son del mismo lugar...

La foto, aunque pueda no parecerlo, está hecha en estudio. El sol que se aprecia es completamente artificial y está puesto ahí con Photoshop. Si queréis saber como lo he hecho, tenéis un video de Ildefonso Segura que os cuenta los detalles. El fondo es un foam azul y para darle un toque mas cálido a las piedras, he manipulado la temperatura de color en Lightroom

En este caso quería que las piedrecitas de delante y de detrás estuvieran desenfocadas, pero que las piedras apiladas estuvieran completamente nítidas. Para ello he utilizado cinco fotos con diferentes puntos de enfoque, porque quería utilizar un diafragma abierto. Están tomadas con la Fuji Xpro-2 y el 80mm f/2.8 a f/4, 1/125 e ISO 200.

sábado, 14 de julio de 2018

Blanco (28-52)

Tenía ganas de explorar cómo de fotogénico es un paquete de folios. Es una de esas imágenes que tengo en la cabeza desde hace tiempo, pero que no me había puesto nunca a generar. La excusa perfecta ha venido de la palabra de esta semana: "Blanco".

Debo reconocer que tenía tan clara la imagen, que este ha sido el primer intento. Probablemente explore otras configuraciones en otro momento, pero para completar la foto de la semana me parece más que correcta. No se trata más que de un juego de blancos con líneas negras y sombras muy blandas y ligeras que forman una composición que, a mi, me gusta. Debo reconocer que dudé entre enfocar sólo la esquina del taco de folios o mantener todo enfocado. Al final, venció lo segundo por la coherencia del proyecto (es cierto que hay una foto en la que me salté esto del enfoque total, pero es porque no tenía sentido en ese caso). Me guardo la foto de la esquina para otra ocasión... :).

Equipo: fuji X-pro2, 80mm f/2.8 a f/16, 1/4s e ISO 200. Número de fotografías apiladas: 8.

domingo, 8 de julio de 2018

Cenital (27-52)

Empezamos la segunda parte del año mirando las cosas desde arriba. La visión cenital es una aproximación muy interesante a la realidad en el mundo de la fotografía. En general, cualquier punto de vista que no sea el habitual, es un punto de vista interesante, no solo en la fotografía, sino en cualquier elemento de la vida...

En este caso os traigo una pequeña historia: la vida de unos granos de maíz durante un breve lapso de tiempo. Se trata de tres fotografías diferentes, mezcladas posteriormente. He hecho un tratamiento al blanco del fondo para eliminar las sombras, porque me parecía más cenital...

En este caso no he usado el equipo habitual. Aunque la cámara sí es la Fuji X-pro2, el objetivo es el 35mm f/2, a f/5, para que el blanco del fondo no salga enfocado, 1/25s e ISO 200. Con el 80mm macro f/2.8 tenía que alejarme demasiado de la lata para sacarla a este tamaño, y no merecía la pena para algo que es prácticamente plano. En cuanto al numero de fotos para enfocar todo, la lata de la izquierda sólo es una foto, y las otras dos son cinco cada una.

domingo, 1 de julio de 2018

Mitad (26-52)

Hemos llegado a la mitad del año, a la mitad de este proyecto, y a la fotografía que lleva por tema "Mitad". No es que sea muy original, pero está bien traído :)

A diferencia de la semana pasada, en la que tuve mas tiempo, en esta he tenido que esperar al fin de semana para hacer la foto, y aunque tenía varias ideas en la cabeza, no me terminaban de cuadrar. Finalmente, la idea ganadora ha sido ésta:

En esta ocasión, por la complejidad del cuchillo y la madera, han sido 19 fotos apiladas (y aun he tenido que clonar algunas partes, porque no todo ha salido enfocado...). Tras el procesado habitual, le he dado un virado a sepia. Se que suena raro, pero he utilizado la misma técnica que uso para virar a sepia las fotografías en blanco y negro, para dar un toque un poco más cálido a la foto. No me terminaba de gustar como quedaba con La Luz natural... Las herramientas, han sido las habituales: Fuji X-pro2, con el 80mm f/2,8 macro, a 1/15s, f/9 e ISO 200.

Como curiosidad, por la postura en la que he estado en el estudio, creo que es la foto que he hecho desde más lejos, o lo que es lo mismo, la que tiene un campo de imagen más grande. Ya conocéis los límites que me he auto impuesto para este proyecto...

martes, 19 de junio de 2018

Sol (25-52)

La entrada capicua, cuando estamos a punto de alcanzar la mitad del proyecto, ha correspondido al Sol. Sin duda, una buena palabra si piensas en lo que le ha costado salir este año, vestido de nubes negras como para una foto predecible de Mellado. En general las nubes nos alegran la vida a los fotógrafos: sus texturas en el cielo, sus sombras mas blandas... pero el sol nos alegra la vida a los humanos, y somos más que fotógrafos...

Costaba poner en el entorno donde hago las fotos al sol. He probado con uno de cartón piedra, pero resultaba demasiado grande para lo que estoy haciendo este año. Al final, la inspiración ha llegado en forma de gafas usadas, baqueteadas por otros soles de otros tiempos (este año, desde luego, aun no habían salido a relucir). He tenido que cambiar la orientación del lugar donde hago las fotos, ya que el sol no da nunca en el microestudio donde suelo colocar los objetos que fotografío. Pero creo que el resultado ha merecido la pena.

Siete fotos para enfocar gafas, base y entorno, hechas (como siempre) con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, en este caso cerrado casi a tope (f/20) para generar esa estrella solar, a 1/15 e ISO 200. Tras el ajuste de las capas y el enfoque, he clonado un buen montón de arañazos que tienen los cristales, para dar una imagen usada, pero no demasiado desastrosa. Al final, he quedado contento con el resultado.

jueves, 14 de junio de 2018

Libros (24-52)

En 1605, Juan de la Cuesta imprimía una novela escrita por don Miguel de Cervantes y Saavedra. Ese libro es, a decir de todos los que saben mucho más que yo de estas cosas, el más importante de los que se han escrito en la lengua de Castilla. Por este motivo, cuando vi el tema de esta semana pensé que, de una manera u otra, debía fotografiar un ejemplar de "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha".

Para que no fuera una simple fotografía a una edición cualquiera, he tomado la edición facsímil que la Junta de Comunidades de Castilla-la Mancha editó en 2005, y le he añadido un pin que representa al caballero de la triste figura y a su fiel escudero, Sancho. Una fotografía hecha a tan corta distancia y con tanto detalle, dificulta mucho la técnica de apilar fotografías. En esta ocasión he utilizado 15, tomadas a 1/15s, f/10 e ISO 200 con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro.

miércoles, 13 de junio de 2018

Un vistazo a mis retratos de la temporada 2017-2018

Los que habéis seguido regularmente mi blog durante los últimos meses, sabéis que durante la temporada de concursos sociales suelo ir publicando las fotos con las que participo en cada uno de ellos. Al final de la temporada, algunos años he hecho un post como este (otros años el trabajo ha provocado que cuando he tenido tiempo para publicarlo fuera demasiado tarde y no tuviera sentido). Aprovechando que este año sí puedo hacerlo os presento todas las fotografías con las que he participado, con los temas como pie de foto. Disfrutadlas.


Libre (Color)


Minimalismo


Punto de fuga


Macro


Detrás de la cámara


Libre (Monocolor)


Retrato


Larga exposición


Multiexposición


Impresionismo


Escritor o poeta (texto integrado en la foto)


Retrato-1 (serie de 3 fotografías)


Retrato-2 (serie de 3 fotografías)


Retrato-3 (serie de 3 fotografías)

sábado, 9 de junio de 2018

Antiguo (23-52)

Fotografiar algo antiguo no es de las cosas mas difíciles cuando te enfrentas a un microbodegón. Hay cientos de cosas que tenemos en todas las casas que pueden valer perfectamente. En este caso, he optado por unas monedas de 5 pesetas que guardamos en casa y que toda la familia vamos utilizando como arras en las bodas. Hay monedas de la primera República Española, de Amadeo I, y de Alfonso XII. La Bolsa no es la que utilizamos habitualmente, pero queda mejor esta que la original.

Como es habitual, son 10 fotos apiladas para garantizar que todo queda enfocado, y luego procesadas por zonas (las monedas, la bolsa y la superficie donde están). Las fotos están hechas con la Fuji X-pro2, con el 80mm f/2.8 a f/11, 1/8 e ISO 200.

sábado, 2 de junio de 2018

Reflejos (22-52)

El reflejo de la botella en una copa de buen vino... Una de las primeras imágenes que se me vino a la cabeza al leer la palabra que había que plasmar esta semana. Tiene la dificultad de cuidar la iluminación, quitar los reflejos que no queremos ver y dejar sólo aquellos que sí deben aparecer en la imagen. este es el resultado final:

Nuevamente es un stack de 8 fotos hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8, esta vez en un modo mas "Macro" que lo habitual (bueno, la semana pasada también lo fue). Están hechas a 1/2s, f/11 e ISO 200. El vino es un Viñedo Antiguo de Torre Oria. Un vino que para los que no sabemos mucho de esto está muy bueno y tiene un precio ridículo... Insisto en que yo no se mucho de vinos, pero la relación calidad precio es excelente. Para los que tampoco sepáis de vinos, pero sí de objetivos, es comparable al 50mm f/1.8 de canon. Además el color mola en las fotos.

domingo, 27 de mayo de 2018

Musica (21-52)

La música y la fotografía son artes paralelas que iluminan dos sentidos bien diferentes. Quizá por eso me gusta fotografiar músicos, instrumentos y cualquier escena en la que intentar traer al espectador los sonidos que pudiera estar escuchando cuando tomé la imagen. Quizá por eso, este tema me ha resultado especialmente sencillo. Simplemente, me gusta hacer fotos relacionadas con la música.

Para no perder el ritmo, pensé en hacer un macro de verdad, y presentaros una pequeña parte de mi flauta travesera. Antes de que preguntéis, es una de mis tareas pendientes... no controlo suficiente la respiración, y termino ahogándome :). En todo caso, es fotogénica, creo yo.

En esta ocasión se trata de 6 fotografías tomadas con el equipo habitual de este proyecto (Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro), a f/11, 1/2s e ISO 200. Tras el procesado habitual, está pasada a blanco y negro e incluida una capa para virar las luces a un sepia y los negros a un azul. Se trata de un virado que me gusta mucho, y que ya he descrito en alguna ocasión en el blog.

jueves, 24 de mayo de 2018

La cascada de los dioses en Imaginaria

La Universidad Jaume I, de Castellón, organiza cada primavera un evento fotográfico que debo reconocer que me da muchísima envidia... Se trata de "IMAGINARIA", y este año aglutina 45 exposiciones, además de otro montón de actividades paralelas. En las exposiciones colaboran algunas de las asociaciones fotográficas levantinas, y en particular, de manera muy activa, el Grupo Fotogàfic d'Almenara (GFAL). Como algunos sabéis, hace poco más de un año me uní a este grupo, para tratar de aprender de los Maestros que en él se prodigan, que son unos cuantos.

La exposición organizada directamente por GFAL puede verse desde el 2 de mayo al 2 de junio de lunes a viernes, de 9 a 13 h y de 16.30 a 20.30 h en el Centro Municipal de Cultura «Paulo Freire»
, Carrer Major, 103. Almenara. En ella participo con una de mis fotos de Islandia, "La cascada de los Dioses".

La foto está hecha en Godafoss, con la Fuji X-pro2 y el 14mm f2/8. Tiene un filtro ND de 10 pasos, y una exposición de 2,1s (sí: a Islandia hay que llevarse el trípode, de manera obligatoria; de hecho, creo que si intentas entrar en el país con cámara y sin trípode, no te dejan... :) ), f/11 e ISO 200. Disfrutadla.

domingo, 20 de mayo de 2018

Arquitectura (20-52)

El tema de la semana no ha resultado más difícil que el localizar la caja de lego de mis hijos, guardada en uno de los armarios-trasteros de la buhardilla. No hay mucha historia más que contar. En esta ocasión no he querido presentar todo enfocado (solo el primer plano, para lo que he usado 4 capas); he preferido dejar desenfocada la casa casi construida, a falta solamente de la instalación de la puerta que tenemos en primer plano.

Las fotos están tomadas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, con una apertura de f/4 a 1/60 e ISO 200.

martes, 15 de mayo de 2018

Ultimo concurso social de la temporada

Termina la temporada 17/18 con un concurso social que ha tenido por tema "Reportaje", y para el que había que entregar una colección de tres fotografías. El que pidamos una colección en el ultimo concurso es algo habitual, que permite a los fotógrafos que empiezan practicar en esto de tratar de buscar fotografías que tengan cierta unidad. Para mi reto personal de este año, en el que en estos concursos estoy presentando retratos, pensé en un primer momento en un reportaje de alguna fiesta o mercado medieval.

Me recorrí un par de eventos de este tipo, sin terminar de decidirme par el conjunto de fotografías que lograba. Al final he optado por una serie de retratos tomados en el mercado de Otavalo, en Ecuador. Creo que la serie y la composición son correctas, y sin ser la mejor serie del mundo, me permite terminar este año cumpliendo con mi reto. No he obtenido resultados muy buenos, pero sí he aprendido bastantes cosas, que es lo que hay que buscar en este tipo de actividades.

Las tres fotos que os dejo a continuación están hechas con la Fuji X100s, que es mi compañera natural de viajes.

miércoles, 9 de mayo de 2018

Sorpresa (19-52)

Me ha costado pensar algo con lo que sorprenderos, y finalmente me he decidido por una caja de regalo (¡oh, sorpresa!), con la particularidad de que salga una luz desde su interior. Es mi regalo de luz para todos los que estamos metidos en este proyecto de 52 semanas, que cada vez me va gustando más (aunque no se cómo voy a hacer las fotos en determinados momentos...)

Se trata de seis fotos, cinco para que la caja salga enfocada y una mas para la luz que sale de dentro. La luz esta hecha con una linterna plana que está en el fondo de la caja, y un poco de polvo artificial (de ese que se compra en spray para que se marquen bien los rayos de luz...). La cámara es la habitual Fuji X-pro2 con el objetivo Macro 80mm f/2.8 (aunque en esta ocasión podía haber usado el 56mm perfectamente, por el tamaño de la caja), a 1/2s, f/11 e ISO 200.

lunes, 7 de mayo de 2018

La letra con foto entra

A veces pienso que cuando elegimos los temas de los concursos sociales en la Agrupación fotográfica de Guadalajara deberíamos plantearnos dedicarnos a otra cosa. No hay año que no metamos temas que, en lugar de animar a tod@s (en particular a la gente que se está iniciando) a participar en el concurso y a aprender unos de otros, hagan difícil la participación de l@s soci@s. Si esos temas están al final del curso, la cosa se complica aún más, porque quien no se ve con posibilidades de ganar, tampoco participa... El resultado, solo 14 personas han aportado una foto en el ultimo social que hemos realizado. Sin duda, es algo sobre lo que tenemos que reflexionar. Otras agrupaciones, que tienen grandes fotógrafos entre sus filas, organizan su liga social con temas tan complejos como Libre, Libre, Libre, Libre, Libre... Cuando debaten sobre las fotos, lo hacen sobre las imágenes que se han presentado, sobre su estética, la técnica utilizada, o si el mensaje que se intenta transmitir llega o no. Pero no se debate sobre si la foto está en el tema, dando la puntuación mas baja posible a una foto estupenda, simplemente porque quien la visualiza no entiende la relación que el autor ha querido establecer con el mismo.

Insisto: debemos reflexionar sobre ello.

En todo caso, y después de esta reflexión, os cuento lo que he hecho en esta ocasión. Por supuesto, y aunque este año no creo ni que llegue al top 10, sí he participado en el penúltimo concurso de la temporada, que tenía como tema "Escritor o poeta", permitiendo incluir un texto en la foto. Tenía varias ideas en mente, pero finalmente me he decantado por una un tanto tétrica, continuación de otra hecha hace unos cuantos años. En aquel caso, el tema era "un beso y una flor" y podéis encontrar la foto en la "Galería" de este blog (es la tercera, por si os cuesta localizarla).

En esta ocasión, el poeta elegido ha sido "Gustavo Adolfo Becquer", y el poema, su Rima LXXIII

Cerraron sus ojos
que aun tenía abiertos.
Taparon su cara
con un blanco lienzo.
Y unos sollozando,
y otros en silencio,
de la triste alcoba
todos se salieron.

Está hecha con la Fuji X-pro2, y el 35mm f/2, a ISO 200, f/5,6 y 1/250 de velocidad, disparando un flash de estudio a potencia media con una ventana hacia el techo blanco. El procesado es muy agresivo, incluyendo el viñeteado, para dar un aspecto más triste. Por lo que me cuentan. porque no pude estar ese día en el fallo, a mis colegas les pareció que me he pasado con el proceso, así que la foto no pasó el corte de puntos.

miércoles, 2 de mayo de 2018

Naturaleza (18-52)

La naturaleza, en tamaño de fotografía de microestudio, normalmente va a estar enlatada. En esta ocasión he optado por una hierbabuena de nuestro jardín de plantas aromáticas para la cocina sobre un fondo que la resalta al máximo. Le he dado muchas vueltas a la posibilidad de usar otro fondo (con una textura, con un color un poco más apagado, etc.). Finalmente la foto ha quedado así:

Esta hecha con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8, a f/11, 1/8s e ISO 200. Como siempre son unas cuantas fotos apiladas para tener enfocados todos los elementos verdes que aparecen.

lunes, 30 de abril de 2018

Alimentos (17-52)

Otra palabra sencilla para esta semana. Lo único que costaba elegir era el alimento a fotografiar, pero estos bodegones, con reflejos y luz cenital son clásicos entre los clásicos... Finalmente elegí unas fresas, e hice un par de pruebas: al natural, como las que finalmente he elegido, y con todo el "set" lleno de gotas de agua con glicerina, para darle un aspecto más fresco. El resultado de la segunda opción no me ha terminado de convencer frente a la limpieza de la primera:

Como es habitual, está tomada con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro, a ISO 200, f/11 y 1s de velocidad. En total hice 9 fotos para que las fresas, sus hojas y los reflejos quedaran enfocados. Sin duda, lo mas molesto de la toma ha sido clonarme los pequeños puntos blancos de polvo que atrae el metacrilato negro que utilizo como base.

sábado, 28 de abril de 2018

Transportes (16-52)

Tras una semana complicada tratando de resolver la foto sobre "Gente", Fernando Mendez (para los que no lo recordéis, nuestro líder en esta locura semanal), ha propuesto la palabra "Transportes". Aquí sí que tenía elementos a mi alcance: maquetas de trenes, coches de Scalextric, y mi Jefe Azul, que finalmente es quien ha venido al rescate.

En esta ocasión sólo son 5 fotos apiladas, hechas con el equipo habitual (X-pro2+80mm f/2.8 macro), a f/16 y 1/4 de segundo con ISO 200. El fondo es una cartulina llena de purpurina, que con el desenfoque queda con esos puntos que parecen estrellas. El jefe azul y su X-Wing están sobre una peana que luego he quitado clonando esa parte.

domingo, 22 de abril de 2018

Gente (15-52)

Este si que ha sido un tema complicado... Cuando lo que te planteas en tu proyecto de una foto a la semana es que todo lo que fotografíes deben ser objetos, y no muy grandes (mas bien, pequeños), el tema "Gente" no es el que mejor te viene...

Para poder seguir con la misma tónica, busqué elementos que representaran a varias personas. Tras unos cuantos intentos que no me convencían, pensé en unos cuantos cepillos de dientes, uno de los símbolos de cuantas personas, de cuanta gente, hay en una casa. Probablemente no es la mejor foto del proyecto, pero cuadra en el tema, y estéticamente, a mi me gusta.

Siguiendo con la tónica habitual, se trata de un stack de 10 fotos, enfocando a los bordes del vaso (2 fotos) y a cada uno de los cepillos (mangos y pelo, 2 x 4 = 8 fotos). Luego tuve que hacer algunos retoques manuales en el apilado, porque Photoshop casi se vuelve loco. Están hechas con la Fuji X-pro2 y el 800mm f/2.8 habitual, en esta caso, a f/11 y 1/8 de segundo. ISO 200.

martes, 10 de abril de 2018

Impresionismo

El décimo concurso social de esta temporada en la AFGU ha tenido uno de esos temas complicados. El "impresionismo" como manifestación pictórica es difícil de plasmar en una fotografía, sobre todo si no quieres hacer un uso excesivo de herramientas de postprocesado.

El caso es que hace un par de años compré un Kolon de Ikea (una plancha de plástico para proteger el suelo de la ruedas de tu silla de trabajo). Este plástico está granulado y la idea era utilizarlo para hacer retratos que se difuminaran. El caso es que la técnica se parece al impresionismo, y decidí que era el momento de sacarlo de su ostracismo (hasta el momento había estado almacenando polvo en el garaje...).

La foto pasó el corte de puntuación, aunque no fue mucho más allá (8ª de 20). A mi me parece que en el futuro tendrá algo más de recorrido, aunque para estar seguros habrá que esperar... Está hecha con la Fuji X-pro2 y el 35mm f/2.0, a la máxima apertura y 1/250 para sincronizar un flash externo con una ventana. El ISO se fijó en 800.

domingo, 8 de abril de 2018

Irreal (14-52)

Difícil.

Es la unica palabra que se me ocurrió para catalogar al tema de esta semana.

En un primer momento desempolvé una idea que tengo desde hace varios años, pero tras un par de intentos de ejecutarla, ni me gustaba como quedaba, ni cuadraba completamente con la linea general de este proyecto (macro-microbodegones). Finalmente, tras un cónclave familiar surgir la idea que finalmente he ejecutado.

Inicialmente la pelota de tenis iba a estar en la parte superior, y la bola de cristal en la inferior. No me gustó el resultado así que probé al revés y... bastante peor. Finalmente la pelota ha quedado a la izquierda y el cristal a la derecha, y el resultado me gusta bastante más. Probablemente no es la mejor foto del proyecto, pero creo que no queda tan mal y, desde luego, está en la linea general de lo que estoy haciendo.

Son dos fotos, tomadas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 a f/11, con 1/8 para la bola de cristal y 1/15 para la pelota (aunque tuve que aclarar el azul del fondo posteriormente, quería un poco menos de luz en la bola) e ISO 200. La foto de fondo es la bola de cristal y la pelota esta recortada, aumentada y superpuesta, eliminando las partes que no quiero que se vean con una mascara de capa, un pincel al 10% y mucha paciencia. Los bordes azules del recorte, que no estaban exactamente del mismo color, se han difuminado también con la mascara.

domingo, 1 de abril de 2018

Religión (13-52)

No podía ser otro el tema de esta Semana Santa.

Con los lios propios de la fecha he dejado para el final la foto aunque tenía muy claro desde el principio qué es lo que iba a hacer. Sin duda es un tema sencillo para mi visión particular de este proyecto ya que, quien más quien menos, tiene elementos religiosos en casa. Debo confesar que estuve tentado de buscar otra religión como tema central. Sin embargo, finalmente, me decidí por la idea original: un rosario sobre la página de la crucifixión de mi Biblia. Que sea el Evangelio de Lucas es casual: simplemente es que el que me generaba una composición mas adecuada.

En este caso, para que esté todo enfocado, he utilizado 26 fotos apiladas. Probablemente podía usar menos, pero he preferido asegurar... Están hechas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 a f/11, 1/4 de segundo e ISO 200. En este caso, la iluminación es natural, matizada por la caja de luz.

miércoles, 28 de marzo de 2018

Entrada número 500

Cuando el 16 de diciembre de 2008 me decidí a iniciar un blog, no sabía realmente qué quería hacer. Por un lado, me apetecía mostrar algunas fotos. Por otro, escribir sobre cosas que iba aprendiendo y que pudieran servir a otros fotógrafos. El caso es que tacita a tacita, como decía aquel anuncio, y con un año sabático por medio, he llegado al post número 500. Es una cifra bastante redonda que, os juro, no pensé jamás alcanzar.

Si alguien se repasara todas las entradas (lo que no os recomiendo, por vuestra propia salud mental), vería que hay bastante coherencia en mi forma de presentaros mi trabajo. No deja de ser sorprendente, sobre todo porque en casi diez años todos evolucionamos. Supongo que yo también (al menos quiero creer que he evolucionado en mis fotos), aunque apenas se note en la forma de escribir o de dirigirme a vosotros.

Lo que sí he hecho varias veces es cambiar el aspecto del blog. En estos días estoy haciendo una nueva remodelación, a un color más claro y con una nueva imagen "de marca". Además estoy reestructurando el menú superior y en las próximas entradas os iré contando qué podéis encontrar ahí. De momento, si os apetece, ya hay cosas visibles. En todo caso, no hay sorpresas. Al final sigue siendo lo mismo: mi historia fotográfica, y mi proceso como aprendiz, pero todo evoluciona y creo que es importante que esa evolución también afecte al blog.

Nunca me ha preocupado si tenía mucha gente al otro lado, o si sólo había una persona. Me consta que hay al menos un amigo que me sigue, y para mí, ya es bastante. En realidad creo que lo haría aunque no hubiera nadie leyendo esto, porque en realidad lo hago porque me gusta. Quizá sea un poco egoísta por mi parte, pero es la verdad.

En todo caso, gracias a los que estáis al otro lado...

sábado, 24 de marzo de 2018

Tension (12-52)

Otra palabra compleja para ambientar algo necesariamente pequeño... Tras algunas vueltas por la casa, pensando como abordar la foto estirando una goma ancha o arqueando un palo de madera (sí; no sabía como abordar el tema...), una guitarra vino en mi auxilio.

En este tipo de fotografías, lo más complicado es que todo salga en el mismo plano y que solo salga movido lo que tienen que salir. Cuando mueves la cuerda, la guitarra también se mueve, y eso genera problemas graves cuando el obturador no esta abierto poco tiempo...

La solución ha sido hacer dos fotos: una completamente estática y otra moviendo la cuerda, que luego he superpuesto sobre la primera:

Está hecha con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 macro. Los datos son: f/16, 0,7s e ISO 200. La iluminación, en este caso, es natural (aunque indirecta).

domingo, 18 de marzo de 2018

Agua (11-52)

La semana del 12 al 18 de marzo ha tenido un tema más sencillo. El agua es algo fácil de fotografiar en estudio y es más o menos sencillo hacer un macro de unas cuantas gotas, que era mi idea. Para darle consistencia, el agua tiene un poco de glicerina, que le da más consistencia y le aumenta la tension superficial. Intenté hacer varias cosas diferentes: escribir H2O con un pincel, poner unas cuantas gotas sobre diferentes superficies, etc. Al final, la cosa acabó con las goza unidas de dos en dos formando una estructura casi de puzzle sobre un metacrilato negro. Aunque hice varias fotos enfocando en todas partes para buscar un enfoque total mediante el apilamiento de muchas fotos, el resultado no me terminaba de gustar, así que hice un apilamiento de sólo 3 fotos para garantizar que una de las gotas (ubicada en un punto fuerte de la imagen) estuviera bien enfocada, dejando el resto con un bokeh interesante.

Las fotos están tomadas con la Fuji X-pro2 y el 80mm f/2.8 a f/8, a 0,8s e ISO 200.

domingo, 11 de marzo de 2018

Animales (10-52)

Otro tema complicado al tener que buscar animales inanimados para continuar con el proyecto...

Afortunadamente, la hucha de cerdito ha venido al rescate :). Está hecha apilando 8 fotos enfocadas en diferentes puntos. Todas están tomadas con la Fujifilm X-pro2 y el 80mm f/2.8 a f/18, 0,5s y 200 ISO.